拍好局部特寫的10大技巧

針對局部影像的光影、色彩及線條進行解說,讓讀者能更進一步明白如何藉由觀察與基礎攝影技巧的配合,進而拍出令人印象深刻的局部特寫作品。

01 設法凸顯主題

要拍好局部特寫最簡單的方式之一,就是直接將鏡頭聚焦在主體上就對了!藉由這樣的表現手法,能輕易讓人一眼就明白拍攝者想要表達的重點為何。通常這 類手法最常出現在美食、花卉、生態,甚至是人像或商攝……等議題,其特色就是以醒目的主體抓住眾人目光,但也由於是如此赤裸、直接地將主題重點拍攝下來, 所以在按下快門之前,反而要先思考關於構圖上的取捨,這看似簡單不過的拍攝方式,其實更需要拍攝者仔細思考元素在畫面中的安排,又或是鏡頭該zoom- in或zoom-out哪何種程度,才能確切的框出重點?因為往往差之毫氂的構圖,就能帶來千里之別的觀看感受。如果因器材或現場環境的限制,拍攝當下並 不能取得最理想的構圖時也無須太過擔心,不妨事後利用裁切或其它後製手法(例如加上暗角效果)的輔助,以還原心中當初想呈現的那份影像面貌。the-10-good-skills-for-close-up-shot-01
▲直接以特寫鏡頭捕捉重點,是局部特寫拍攝最直覺簡單的手法。

 

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▲利用微距鏡拍攝光碟上的小水珠,也是常見的局部特寫題材。(攝影:張國耀)

 

02 試著反客為主

除了上述直接拍攝重點的方式之外,要呈現張亮眼的局部特寫作品,另一種手法就是將焦點放在和主體有關聯性的部位,像是捨棄最常見的人物∕孩童的全身 ∕半身照,而改捕捉手、腳或表情……等局部範圍,這樣拍攝的最主要用意在於,想藉由「反客為主」的特性,來達到重塑影像焦點的目的。因為很多時候,其實捕 捉與主體具有關聯性的局部畫面,會比直接拍攝全貌來得更具有故事性,且同時也保留更多空間給觀者自行去想像,如此一來從圖片傳出的訊息就無形之中被放大 了。
所以,若能以局部影像呈現想傳達的訊息,就應盡量捨棄想將全部元素都納進畫面的念頭,讓原本只是陪襯主角的綠葉,用反向思考的方式將之成為影像重心,如此不僅能拍到一幅成功的局部作品,也能訓練自己突破以往的思考框架,及培養更敏銳的攝影眼,進而創造出更多精彩的影像。

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▲婚禮上牧師對新郎的祝福,刻意讓兩者相握的手和那本聖經作為主角,使影像更具故事性。

 

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▲藉由局部影像的訊息可看出公公、婆婆縱使已經結髮數十年載,感情還是和戀愛時一樣甜蜜。

 

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▲原本要捕捉女兒玩樂的神情,但心念一轉從她背來個玩偶特寫,用另一種角度訴說影像故事。

 

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▲雖然只拍攝下半身,但重點就是屁股上的貓臉圖案,以襯托出嬰兒的可愛及有趣的趴睡姿勢。

 

03運用景深創造層次

景深(背景虛化)在光學範疇的運用中,一直都是不可或缺的元素,尤其對攝影而言,更是重要的一環。我們都知道,景深是由光圈大小、鏡頭焦段、物距 (相機與被攝物之間的距離)三者所決定。一般來說,光圈越大(f值越小)、鏡頭焦段越長、物距越近,就容易拍出景深越淺的照片,反之則景深越長,所以只要 了解景深的概念,我們就可加以運用在局部特寫的拍攝中,讓影像藉由適當景深表現出遠近的空間感和距離感。
以經驗法則來看,使用等效 24mm~35mm的鏡頭焦段,加上不小於F2.8的光圈值,同時盡量靠近主體拍攝,所得到的成像會最具有空間感的視覺效果;若是採等效50mm以上的中 長焦段並輔以大光圈拍攝,則可藉由光學物理特性拍出獨具壓縮感的影像畫面,雖然兩者同樣都能達到虛化背景的目的,但其效果和觀看感受卻截然不同。而這當中 並沒有對錯或好壞的問題,完全端看拍攝者想呈現出的影像效果為何?所以與其墨守成規,不如學習如何善用手邊器材,將自己的觀察結果與想法化為一幅幅具有說 服力的真實影像。當然,要拍出層次感的照片光圈並不是大就是好,其實還要觀察背景與主體的對應關係,再決定是要放大還是縮小光圈拍攝,以虛化或清楚呈現背 景與主體相呼應。因此在尋找局部特寫題材時,我們也必須同步思考畫面最終的整體構成,並靈活運用景深創造出該有層次感,將能大大為作品加分。

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▲望遠鏡頭的壓縮特性,為畫面中的山嵐特寫製造出遠近的距離感。

 

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▲只要巧妙的運用標準焦段與構圖取景,也能有效運用景深用影像說故事。

 

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▲廣角端加大光圈近距離特寫拍攝,能成功營造視覺上的空間感。

 

04留白的美感

雖然前面說過,直接將鏡頭聚焦在主體是最簡單的局部特寫拍攝方式,但這種讓重點佔滿整個畫面的構圖,除非主體本身就具有非常吸引人的特質,否則很容 易讓作品沒有辨識度,淪為過目就忘的糖水照。因此,若想拍出簡單、有感覺的局部作品,在構圖上不妨試著多些留白的空間,讓畫面不要這麼「滿」,除了可讓觀 者的視覺有喘息的機會外,也能製造出一股空靈的意境。
所以說,即使拍攝主體並沒有囊括整個畫面,我們也可以利用適當的留白處理,讓大量的「白」與 主體形成強烈對比,進而引導觀眾的眼睛停留在主體本身,而要拍好這類的留白局部影像,玩家可從基本的三分及井字構圖法開始練習。拍攝前,可先視現場情況與 構圖安排,將畫面橫切或直切為三等分,然後預留2/3處做留白處理,僅保留1/3的畫面放置主體重點;又或是把畫面切成九宮格,再將影像焦點安排在井字的 四個交叉點上。只要好好運用這種極簡留白的構圖法,就能拍出水準之上的局部影像,值得玩家嘗試看看。

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▲適當為畫面進行留白,就算局部影像也能輕易表現出構圖美感。

 

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▲只拍攝每顆樹的上半局部,搭配天空的大量留白,簡單的三分構圖就能讓影像更為吸睛。

 

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▲孩童跪坐在床上,而下方的留白處理是不是讓畫面多了幾分主角正在做什麼的想像空間呢?

 

05光影影像魅力

縱使拍攝的是局部特寫這類題材,還是有許多元素可善加捕捉、利用,進而增加作品的豐富程度,其中,又以光影這個和生活密不可分的元素最為容易取得。 因為透過不同光線所散發出的質感,可用來增強影像的張力和通透性,而當中最重要的,便是學會如何觀察光線的方向與掌握拍攝時機。
若是以自然光作為 主要光源,一天當中最佳的拍攝時間莫約是在日出後或日落前的1~2個小時,因為這兩個時段光線是以較接近30°~ 45°的角度照射,也就是所謂的斜射 光,此時不僅質感比起其它時段更優更柔和,能使影像的色彩更加豐富外,同時被照射到的物體影子也會拉長,整體視覺感受將更為立體、深邃。此外,玩家還可以 利用這個特色大玩影子遊戲,在生活中尋找可拍的局部影像來和影子對話,讓作品更加有趣之餘,也能訓練自己的攝影眼。同理,若是在室內拍攝,我們一樣也可以 尋找是否有斜射光源,並配合光的照射方向和構圖,為局部影像加分。
除了斜射光之外,另一種可運用在局部特寫題材的光線就是逆光。逆光在攝影上是一 種相當常見,並擁有強烈藝術魅力的光法,最大特色就是能有效增強影像的質感及氛圍渲染力,尤其當光線照射在具有透光性的物體上時,更能發揮凝聚目光的作 用,像是在逆光下拍攝植物或綠葉的局部特寫便是如此,因為不僅能清楚呈現表面紋理,同時也能帶給觀者一種不真實的夢幻感。另外,我們也可以運用逆光拍出剪 影的效果,只要觀察並找出物體局部值得記錄的有趣形狀,就可用剪影塑造其輪廓,創作出另類的局部特寫作品。

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▲午後來到可愛造形的水龍頭前,配合斜射光特寫主體,讓畫面呈現出立體感。

 

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▲旭日東升的初陽從逆光方向照射而來,讓局部特寫的稻田多了分夢幻感。

 

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▲僅取一小部份的實體欄杆,和地上大面積的影子形成有趣的線條對比。

 

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▲斜射光的色溫質感,讓局部樹幹、影子和滿地的落葉散發出濃厚的秋意。

 

Tips 06色彩表現情緒

要將局部特寫拍得好看,色彩運用是不容忽略的一環,它不單純僅是在顏色上的表現而已,同時也包含了各種不同的情緒和意義。例如由紅、橙、黃所代表的 暖色調,能帶來溫暖、朝氣的直覺感受,在情緒上給人熱情、積極和歡喜的感覺;至於由藍、綠所代表的冷色調,則有一種平靜、安祥、和平的牽連感;再者,若是 將這兩種色調中的對比顏色一起安排在畫面裡,又能產生對立、矛盾、戲劇性的視覺效果,因此在尋找局部特寫的題材時,除了要留意光線的方向外,色彩也是可以 拿來大做文章的元素,只要能在拍攝時善加利用,絕對會讓作品更加醒目有趣。

而除了顏色的分別之外,色彩飽和度的深淺與明度的高低,也會影響整張作品的觀感。一般來說,高飽和度的影像容易帶給人較紮實的感受,在主觀訊息的傳 遞上也會強烈許多;低彩度的畫面通常搭配低對比一起呈現,是屬於大眾認知中的輕日系風格,與上述的高彩度相較,這類影像易不會讓人有緊迫感,同時也保留更 多的想像空間。至於明度,其表現會影響整張作品的曝光和彩度深淺,不過這通常是屬於後製的範疇。將明度調整的越高,整張作品看起來會越亮,但相對顏色就會 越淺,反之則會偏暗且深,所以當了解色彩的這些特性後,我們在尋找局部特寫的題材甚至是後製時就可靈活運用這些元素,以成功傳達想表現的情緒。

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▲雖然只是一幅局部特寫作品,但有綠葉和背景藍天白雲的搭配,讓整張畫面充滿朝氣的生命力。

 

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▲刻意捨棄拍攝整扇門,改只捕捉復古的門環和對聯,門上火紅色的漆成為表現情緒的最關鍵元素。

 

Tips 07善用線條引導

若有細心留意,會發現生活周遭充滿許多幾何線條元素,它在攝影中是引導視覺的重要手法,主要是讓觀者利用影像中幾何或線條的指向性,進而看見拍攝者 所要呈現的主題。而在局部特寫的拍攝中,我們除了可用幾何線條來引導視覺外,還可更進一步以這些元素作為主角,讓影像有更多不同樣貌可以呈現。
要 在局部特寫中加入幾何線條其實不難,只要稍加觀察就能找到許多可捕捉的畫面,例如廟宇屋簷上的雕像、汽車的車輪拱板和輪胎、牆上的窗戶或樹葉的紋理……等 等,甚至連前面提到剪影也可歸類於幾何線條。然而除了可輕易辨識的實體線條外,我們還可運用前述的光線和色彩作為引導視覺的線條,最簡單的例子就是色彩漸 層與光線明暗的方向,就是可利用在局部特寫上的線條元素,因為這兩者皆具有一定的方向性,可視為線條的另一種延伸,它們不僅能引導觀眾的視線隨著漸層或明 暗的方向移動外,當中的過渡變化也有吸引目光的魔力。

此外,幾何線條通常會有一種抽象藝術的聯想,但其實這源自於每種幾何形狀給人情緒和心理的無形感受。就以圓形來說,它雖然代表圓滿或空洞,亦可代表 深邃或延伸,但我們若只框取其局部成為弧線,反而會令人有缺憾的不安定感,且拍攝者也可藉由單獨的局部線條試圖顛覆觀者的想像,讓抽象的形體來激發更多的 思維。所以生活中還有哪些幾何線條可以與局部影像相結合,就有待你去發掘。

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▲原本看似普通的鐵門,透過拍攝者的特寫鏡頭,可看出構圖上的用心與巧思。

 

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▲很多時候,要學會善加活用所有元素,就像此圖中圓形和暖色調的結合,可更完整傳遞想表達的訊息。

 

Tips 08拍出故事性

影像之所以會說話,完全取決於拍攝者的掌鏡能力。用手中鏡頭鋪陳出有說服力的故事,讓照片自我表達出意涵,進而引導觀者在欣賞過程中去思考與聯想, 甚至能引起情緒上的共鳴和感動,就是一幅成功的影像作品。而在局部特寫拍攝時要拍出其故事性,當中的關鍵便是學會掌握視角和氛圍。
所謂視角,是指 人們觀看影像的角度,其中包含鏡頭焦段的差異、取景距離的遠近及角度的拿捏,這些都會左右畫面所呈現出的觀看感受。一般來說,廣角鏡由於所涵蓋的範圍較寬 廣,加上若採近距離特寫,會產生近大遠小的透視感,如此不僅可將主體與前、中、後景一起捕捉入鏡,同時也最容易營造出影像的空間感,讓觀者能迅速進入拍攝 者所設定的空間氛圍裡;使用望遠鏡頭要拍出同樣有前、中、後景的影像雖然較為困難,但我們反而可利用其遠眺優勢捕捉具有故事的畫面,也就是前面提到尋找畫 面中的「小畫面」,但這也會更考驗拍攝者對周遭事物的洞悉力,才能從看似平凡的環境中,
拍到有故事性的局部特寫。

構圖角度則會影響描繪故事的觀點,不外乎有平視、俯瞰和仰角這三種。以水平直視拍攝是最常見的取景角度,就像說書人用平鋪直敘的方式娓娓訴說故事內 容一樣,雖然直接但也較缺乏視覺層面的心理感受,所以重點反而落在局部影像本身,必須要有足夠的故事性引誘觀者目光停留;俯瞰角度則帶有掌握、預知的含 意,而仰角通常具有期望、崇拜的意味,若能掌握這些拍攝角度的特性,將能為作品注入更多不同層面的敘事觀點。

至於氛圍,就是影像氣氛的呈現,而它絕對脫離不了光影、色調和視角這三種元素,其中包括光線方向和溫度、冷暖色調的掌握及構圖視角的安排等,都是影 響氛圍呈現的重要因子。或許你會覺得要拍出有氛圍的局部作品好像不太容易,但其實靜下心來細想便可發現,只要將前面所提到的那些技巧加以組合並靈活運用, 自然就能順利捕捉每幅畫面的自身氛圍,讓影像說故事的力道更為強烈。

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▲刻意用望遠鏡頭捕捉上了枷鎖的鐵門,成功描繪拍攝者那陣子靈感被禁錮的無奈。

 

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▲父親替女兒整理結婚當天會用到的物品,畫面中的百年好合訴說了他對新人的企盼。

 

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▲廣角鏡近距離拍攝女孩的下半身,加上背景與色調所呈現的氛圍,說明有一種等待叫思念。

 

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▲透過從俯角拍攝的特寫畫面,洋溢出新人共結連理的喜悅。

 

 

Tips 09真實與抽象之間

在局部特寫拍攝上,還有一種可用的元素就是倒影。它之所以有趣,是因為能反射出和真實物體一模一樣的形態,且還會隨著媒介材質的改變(眼睛、玻璃、 水面)而產生不同結果(例如倒映出扭曲或變形的形體),為局部影像的創作增添不少趣味。想要拍好這類的特寫題材,建議使用等效50mm含以上的鏡頭為佳, 因為透過視角的限制,在拍攝前反而會觀察並思考更多,才能在有效的取景範圍內找到值得記錄的倒影畫面。甚至有時會碰到焦段不足,或倒影比真實物體還精彩的 情況,當下該如何決定畫面的取捨,都著實考驗拍攝者的構圖能力。

除了倒影之外,另一種真實與抽象之間的局部特寫法就是將主體擬人或擬物化。最明顯的例子就是利用特寫鏡頭捕捉人體的局部部位,再配合光法的運用(通 常是側光或側逆光),就能將背∕臀部曲線、雙峰弧度拍出有如盆地或山峰的造形,這常見於人體藝術創作題材中,也是人體局部特寫擬物化的最佳典範。若反過來 思考,我們也可以運用相同方式來將物體擬人化,為主角賦予有如人類的表情、形體或生命力,以創造出更多有趣的局部特寫作品。

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▲水面倒映出扭曲的真實,現今的社會不就是這個樣子嗎?

 

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▲拍攝者巧妙用相機特寫鏡子,以反射手法訴說城市角落的故事。

 

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▲玻璃帷幕反射出湛藍的天空,而只捕捉的建物局部,配合那扇打開的窗說明了想要逃離禁錮的心情。

 

Tips 10 用後製強化本意

雖說大部份的局部特寫都能在當下就拍到理想的畫面,但更多時候受限於現場環境、光線、鏡頭焦段……等因素,必須將作品進行適當的後製理處,以強化當 初心中想傳達的影像本意,甚至有時經由裁切進行二次構圖,所得到的又是一張嶄新的局部作品。而以下我們就以Adobe Lightroom為例,試範「重新裁切+色調強化+暗角」,來完整重現影像意涵。

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▲當初拍攝時因距離與焦段限制,所以先拍好大致想要的構圖,並預計會再進行事後裁切及其它後製處理,使作品更臻完美。

 

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▲STEP 1:讀入欲編修的影像後,先用裁切工具進行二次構圖,框取想要的局部畫面。

 

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▲STEP 2:為了加強視覺張力與修飾瑕疵,在「基本」設定區中分別針對亮部∕黑色∕對比∕清晰度∕鮮豔度進行調整。

 

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▲STEP 3:接著在「HSL∕顏色∕黑白」設定區中針對「紅色」與「橙色」調整飽和度∕明度,以強化膚色、吉他及背景雜草的色調。

 

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▲STEP 4:最後在「效果」中調整「暗角總量」,讓畫面中的局部重點視覺更為突出。

 

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▲與原始圖相較,可明顯看出兩者的差別,透過後製的加強,讓局部特寫影像能有更優異的表現。

 

原文:

拍好局部特寫的10大技巧《上》

拍好局部特寫的10大技巧《下》